诗雅心结逸情咏物——著名花鸟画家房新泉的艺术世界

作为中国画作品形制中一种特有的表现形式，四条屏在特定而有限的空间中包含着独特的美感，传达出所画对象的个性神情，传之久远而深受书画界和收藏界的青睐。当代著名画家房新泉先生非常喜爱四条屏这种形制，近几年他创作了多件花鸟四条屏，融进中国传统文化元素，一抒其诗雅情怀，表达出吉祥富贵之气，其画面观感清新而优美，氛围温馨而舒适，贯接地气，适宜雅居，得到各界人士的广泛好评。




房新泉先生，现为国家一级美术师，北京中国水墨画研究院院长，曾任临沂画院院长，1953年生于山东沂源，幼年酷爱绘画，1977毕业于青岛美术学校，1991年入中国艺术研究院硕士研究生班深造，从艺基础扎实，深厚。早在八十年代后期，他即独创出现代水墨画特殊技法体系而蜚声当代画坛，由此先后荣获国际水墨画大展一等奖、全国七届美展铜牌等重要奖项，1997年曾获“中国画坛百杰”荣誉称号。令艺术界瞩目、广为赞赏的是，房新泉先生作为当代新水墨语言的实践者和成功者，长期以来始终紧紧地围绕着“如何创造当代写意花鸟画的新体格，如何成功刷新中国水墨画的写意面貌，从而适应当下人们对生态雅居的精神心理和审美需求”这一个较大的课题。为此，他不懈地做出繁复的绘事努力，力行学术探索，多方探索尝试，在自己丰富而广阔的笔墨实践中贯彻“笔墨当随时代”的原则，将读书养气、师法古人与亲近造化、深入生活紧密相连，尤其是把自己独创的诸多特殊技法与传统水墨的表现规则、技巧相结合，融合成一套契合其文人本我性情表达的写意技法体系。从而，他以这种富有表现力的技法体系为有效手段，立基于较深的人文修养，以诗性写意为绘事旨归，以气韵生动为线性造型的首要目标，做到神与物游，精工取象，以形写神，形神兼得，可谓精心塑造意象，活化自然生灵，使种种花朵蔬果、鸟禽虫鱼等意象凝萃神思，雅气攒聚。进而，按照诗词意境的生成规律，画家本人又将这些生动的个体意象有序连缀而有机生成一种优雅清婉、明净素丽、活泼可人的咏物诗一般的意境。
《咏梅诗意图》
《咏梅诗意图》是房新泉先生近期创作的四条屏之一。从中，我们看到作者笔墨精到省净，构图简洁凝练，在其诗心的巧妙安排下，把八哥、白梅两种意象连缀成一个空灵雅逸、舒朗清宁的意境，老梅花发朵朵素白，八哥回顾，一派生机与诗情延续到画外，此图可视为生命的礼赞，生灵的颂歌，颇耐人品读。



中国是典型的诗的国度。自诗经诞生以来的三千余年里，中华诗歌诵写不绝，诗风词韵不仅对社会生活产生重要的影响，更对各类艺术的发展起到促进和提升的作用。有鉴于此，房新泉先生依托他对诗词的喜爱，凭着他对水墨画理趣和美感缘由探索的一贯的热忱，触类旁通地将其学术研究思维延伸到诗词艺术领域。他屡屡在诵读诗词之际发出赞叹之声，惊叹诗人描写声光风影视角之独到，手法之高妙以及遣词用语之洗练工稳而难以增删，更仰慕诗人心地之纯粹清静，景仰诗人不为俗累的高雅情愫。如此以来，房新泉先生受之陶染、启发，便带着高度的学术自觉，把自己的水墨花鸟创作逐渐与诗词从外到内联通起来。具体分析，他一方面雅格高标，效法古典诗词语言的锤炼方式，以精到的书法用线状物写形，去粗取精，力避拖沓多余之笔、板滞不化之墨出现，使所处意象在整体上离俗而趋雅，提纯而练达，不论花木植物还是鸟虫鱼禽，皆显得精神焕发，雅气逼人，新活灵动，精致灿然。


另一方面，房新泉先生从画种融合意义上生发出一种学术创意。在他看来，中国花鸟画在两宋时期达到艺术的高峰，宋代院体花鸟画精彩雅丽的气质契合着盛世时代的祥和繁荣，其中蕴含的观察精审、工致富丽、传神生动的艺术精神，弥足珍贵，值得后世认真尊崇和效法。为此，房新泉先生在自己的创作过程中，别具匠心地借鉴宋代院体画慎严妙谨的造型、工整严格的用笔以及沉着明丽的赋色，并与文人水墨画之诗的表现性、抒情性和墨象构成性相结合，把笔墨、语言、形式、秩序等，统一在自己小写意的雅致和谐的艺态中，遂逐步生成一种独具自我审美特色的高度凝练的绘画文本，淡雅高洁，疏朗唯美，诗趣盎然，欣悦抒情，语言欢快，可谓以高雅高水准的艺术方式诉说着我们这个时代的美好，反映着美好的生活，同时也表达出他对水墨画艺术苦心执着的一往深情，体现着画家本人不为物役、不为形囿而自由自足自开怀的潇洒诗心，观物、体物、写物、咏物的诗者逸情。


谈起花鸟画创作心得，房新泉先生说：“我们国家提倡文化的建设，发展文化，这方面以来，我国美术更是百花齐放，百家争鸣，达到了一个非常繁荣的程度。我在想，中国花鸟画经过了唐宋元明清，一千多年的历史，那我们现在怎么画？是创新还是传统？在这个方面呢，我也有过一段时间的彷徨，思考了很多。至于说中国花鸟画怎么去画，按我自己的个人的体会，我在把我们古人的东西，把宋朝的东西，元代精华的东西，以至后人文人画这些比较有代表性的中华民族的东西，我们要继承，要研究他们的方法，研究他们的表现形式，用在现在人的一种观念上来。构图上，境界上，要有一种自己的新的认识。我把过去古人画的梅花枝干，再加上我们现在人的一种思维方式，思维形式，表现在我这个画面上，就形成了我现在对这种花鸟表达的我的一种情感和我的一种方法。2019年的2月份，也就是春节过后，我要去上海朱屺瞻美术馆搞我个人的一个画展，我想通过这一种方式把我的作品带到上海，与上海广大的一些书画爱好者、专家、教授进行交流，让他们也提出一些宝贵的意见，丰富我自己的创作。”


通览作品可知，房新泉先生不满足于已有的成就，在艺术高层面上致力于融古出新，不断深化着其画作文本的内涵，画不高雅笔不休，从而使许多有品位有气韵有情趣的花鸟佳作问世。他创造性地营造了一派欣欣向荣、生生不息的生命景象，破除了传统花鸟画单一刻板、萧瑟冷寂、过于玄虚高蹈、自谓超拔的写意弊端，别造一种欢快典雅之艺术语境下多层多意多向度的审美意象空间和诗性的意境！